Central Park (by Bruce Davidson, 1992)

Bruce Davidson, intrépido explorador del terreno urbano, ha asumido un proyecto de extraordinario alcance visual y metafórico. Su enfoque de la vida silvestre de Central Park – humana y de otra forma – varía tanto en el formato como en calidad emocional; Davidson descubre una multiplicidad de misterios, excentricidades y personajes, un microcosmos de la notable ciudad de la cual Central Park es el corazón.

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Bruce Davidson, intrepid explorer of the urban terrain, has taken on a project of extraordinary visual and metaphorical scope. His approach to Central Park’s wildlife -human and otherwise- varies as much in format as it does in emotional quality; Davidson discovers a multiplicity of mysteries, eccentricities and characters, a microcosm of the remarkable city of which Central Park is the heart.

(via: http://www.amazon.com/Bruce-Davidson-Central-Marie-Winn/dp/0893816256)

Payaso y tienda de circo // Clown and circus tent (by Bruce Davidson, 1958)

“La mayoría de mis fotografías son compasivas, amables y personales. Tienden a dejar que el espectador vea por sí mismo. Tienden a no predicar. Y tienden a no hacerse pasar por arte.” – Bruce Davidson

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“Most of my pictures are compassionate, gentle and personal. They tend to let the viewer see for himself. They tend not to preach. And they tend not to pose as art.” – Bruce Davidson

Viuda de Montmartre, Sra. Fauché // Widow of Montmartre, Mme Fauché (by Bruce Davidson, 1956)

María Blume escribió el 28 de febrero de 2007 en el New York Times: “Bruce Davidson dio el gran paso en su carrera en 1956, cuando estaba haciendo su servicio del Ejército de EE.UU. en París y conoció a una mujer de 92 años de edad, cojeando por la rue Lepic. Ella se convirtió en el tema de su serie “Viuda de Montmartre”.

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Mary Blume wrote on February 28, 2007 in The New York Times: “Bruce Davidson made ​​the big step in his career in 1956 when he was making his U.S. Army service in Paris and met a woman 92-year-old, limping down the Rue Lepic. She became the subject of his series “Widow of Montmartre.”

Subway // Metro (by Bruce Davidson)

Desde que el suelo fue roto, el sistema de metro de Nueva York ha sido material de leyenda viviente, y fuente de inspiración y miedo. Este oscuro y democrático entorno sirvió de marco para la primera extensa serie en color del fotógrafo Bruce Davidson, publicado originalmente en 1986. En ella, los viajeros del metro están en contra de un valiente fondo sembrado de graffiti, mostrado en tonos como describió Davidson, “una iridiscencia como lo que había visto en las fotografías de peces de aguas profundas”. Nunca antes el metro ha retratado con tanto detalle, revelando la interacción de su paisaje interior y las vistas exteriores. Las imágenes incluyen los amantes, los viajeros, turistas, familias y personas sin hogar. Desde asideros flexibles para damas lánguidas en vestidos de verano, a depredadores al acecho, la visión compasiva de Davidson ilumina la supervivencia obstinada de la humanidad. Desde la primavera de 1980 a 1985, Davidson exploró y disparó 600 millas de vías del tren. En sus propias palabras, “quería transformar este metro desde su oscura realidad, degradante e impersonal en las imágenes que se abren una vez más a nuestra experiencia con el color, la sensualidad y vitalidad de las almas individuales que viajan cada día.” Ahora, casi 25 años después, y en vísperas del 100º aniversario del metro, St.Ann Press publica una nueva edición del clásico libro de Davidson. Esta edición añade 43 imágenes inéditas al libro original, e incluye una introducción por Arthur Ollman del Museo de Arte Fotográfico en San Diego, y un prólogo de Fred Braithwaite (también conocido como Fab Five Freddy), el artista de graffiti original. También incluye ensayos originales de Bruce Davidson y Henry Geldzahler.

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Since ground was first broken, New York City’s subway system has been the stuff of living legend, and a source of inspiration and fear. This dark, democratic environment provided the setting for photographer Bruce Davidson’s first extensive series in color, originally published in 1986. In it, subway riders are set against a gritty, graffiti-strewn background, displayed in tones Davidson described as “an iridescence like what I had seen in photographs of deep-sea fish.” Never before had the subway been portrayed in such detail, revealing the interplay of its inner landscape and outer vistas. The images include lovers, commuters, tourists, families, and the homeless. From weary strap hangers to languorous ladies in summer dresses to stalking predators, Davidson’s compassionate vision illuminates the stubborn survival of humanity. From the spring of 1980 to 1985, Davidson explored and shot 600 miles of subway tracks. In his own words, he “wanted to transform this subway from its dark, degrading, and impersonal reality into images that open up our experience again to the color, sensuality, and vitality of the individual souls that ride it each day.” Now nearly 25 years later, and on the eve of the subway’s 100th anniversary, St. Ann’s Press is publishing a new edition of Davidson’s classic book. This edition adds 43 unseen images to the original book, and includes an introduction by Arthur Ollman of the Museum of Photographic Art in San Diego, and a foreword by Fred Braithwaite (aka Fab Five Freddy), the original graffiti artist. It also includes Bruce Davidson and Henry Geldzahler’s original essays.

Pandilla de Brooklyn // Brooklyn Gang (by Bruce Davidson, 1959)

Brooklyn Gang (1959) de Bruce Davidson es un libro único, no sólo porque en Amazon una copia se vende por $1200 sino porque abrió la puerta al gran tema de los sesenta: la juventud como protagonista de la cultura y de los movimientos sociales. Este “gang” o pandilla que se autodenominaba “The Jokers” fue fotografiado a lo largo de un año y nos muestra una jóven pandilla norteamérica algo gris y “cool”en un intenso proceso de búsqueda de identidad.

Una mirada sobre la vulnerabilidad e intensidad de la juventud en un complejo retrato de la nostalgia, la ansiedad y la alienación. Davidson, fotógrafo de Magnum, siempre plantea historias sociales y emocionales a la vez, documentalista puro.

“Yo tenía veinticinco años y ellos unos dieciséis. Podría haber sido tomado por uno de ellos. Mi forma de trabajar es entrar en un mundo desconocido, explorarlo a lo largo de un período de tiempo y aprender de él. En el momento en que se me permitió ser testigo del miedo, la depresión y la ira, pronto me di cuenta que yo también estaba sintiendo algo de su dolor. Al permanecer cerca de ellos, descubrí mis propios sentimientos de fracaso, de frustración y de rabia.” – (Bruce Davidson)

(via: http://laimagencuenta.blogspot.com/)

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Brooklyn Gang (1959) by Bruce Davidson is a unique book, not only because Amazon sold one copy is $ 1200 but because it opened the door to the great theme of the sixties: the young protagonist of culture and social movements. This “gang” calling themselves “The Jokers” was photographed over a year and shows a young gang North American gray something “cool” in an intense search for identity.

A look at the vulnerability and intensity of youth in a complex portrait of longing, anxiety and alienation. Davidson, Magnum photographer, always raises social and emotional stories at once, pure documentary.

“I was twentyfive years and they about sixteen. I could have been taken by one of them. My way of working is to enter an unknown world to explore over a period of time and learn from it. At the time of allowed me to witness the fear, depression and anger, I suddenly realized that I was feeling some pain. By staying close to them, I discovered my own feelings of failure, frustration and rage.” – (Bruce Davidson)

Bruce Davidson busca a esta chica británica que fotografió en 1960 // Bruce Davidson seeks this British girl he captured on film in 1960

El gran fotógrafo documentalista estadounidense Bruce Davidson está en el Reino Unido esta semana para recibir un importante premio, y ha hablado de sus esperanzas de tratar de averiguar qué le ocurrió al sujeto de una de sus fotografías favoritas.

“Niña sujetando un gatito”, capturada en algún lugar de Londres en 1960, fue tomada cuando él estaba de viaje en Gran Bretaña en un convertible Hillman Minx. “Ella estaba con dos amigos y se dirigían a un concierto que, tal como lo recuerdo, se llevó a cabo en una isla”, dijo Davidson, de 77 años, a The Guardian. “Me quedé con ellos durante unas horas. La niña del gato, el petate y la bellamente inocente, esperanzada cara misteriosa ha permanecido conmigo desde entonces.”

Ahora, más de 50 años después, Davidson está de vuelta en Gran Bretaña para recibir la contribución excepcional al premio de fotografía en los premios mundiales de este año de Sony fotografía. Dos muestras retrospectivas de su obra se abren en Londres la próxima semana e incluirá sus imágenes icónicas de la lucha por los derechos civiles.

Davidson es conocido por su cercanía con el sujeto. Se hizo amigo de un grupo de adolescentes por su libro seminal, Gang Brooklyn (1959), y pasó tres años viviendo entre los residentes del Este de la calle 110 a finales de 1960.

Él dice que la muchacha con el gatito entra en su cabeza cada vez que visita Gran Bretaña. “Si ella todavía está viva, me encantaría saber lo que está haciendo ahora, cual es su historia”, dice. “Yo ni siquiera anoté su nombre. Sé que hace 50 extraños años, pero alguien tiene que saber quién es, sin duda.”

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The great American documentary photographer Bruce Davidson is in the UK this week to receive a major award, and has spoken of his hopes of trying to find out what happened to the subject of one of his favourite photographs.

Girl Holding Kitten, posed somewhere in London in 1960, was taken when he was travelling around Britain in a Hillman Minx convertible. “She was with two friends and they were on their way to a concert which, as I remember it, took place on an island,” Davidson, 77, told the Guardian. “I hung around with them for a few hours. The girl with the kitten, the bedroll and the beautifully innocent, hopeful, mysterious face has stayed with me ever since.”

Now, more than 50 years later, Davidson is back in Britain to receive the outstanding contribution to photography award at this year’s Sony world photography awards. Two retrospective shows of his work open in London next week and will include his iconic images from the American civil rights struggle.

Davidson is known for his closeness to his subject matter. He befriended a group of teenagers for his seminal book, Brooklyn Gang (1959), and spent three years living among the residents of East 110th Street in the late 1960s.

He says the girl with the kitten comes into his head each time he visits Britain. “If she is still alive, I’d love to know what she is doing now, what her story is,” he says. “I never even wrote down her first name. I know it’s 50 odd years ago, but someone out there must know who she is, surely.”